Miguel García Vivancos
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Miguel García Vivancos, pintor y comprometido anarquista, nace en Mazarrón (Murcia) el 19 de abril de 1895 y fallece en Córdoba el 23 de enero de 1972.
Datos biográficos
Aprendiz en el arsenal de Cartagena, marchó con su madre y hermanos a Barcelona. para trabajar como metalúrgico. Conectó con el movimiento anarquista, (C.N.T.), llegando con Buenaventura Durruti, Francisco Ascaso, Joan García Oliver, Gregorio Jover, Ramona Berri, Eusebio Brau, Manuel Campos y Aurelio Fernández, a ser uno de los líderes activos en lo sindical y social, formado con ellos el grupo “Los Solidarios”, que tenían como objetivo el actuar contra los pistoleros contratados por los empresarios para reprimir las reivindicaciones obreras.
Al estallar la Guerra Civil en las jornadas del 18 al 20 de julio de 1936, Vivancos luchó por las calles de Barcelona para abortar la sublevación militar. Pasó a ser uno de los organizadores de las milicias anarco-sindicalistas que partieron al frente de Aragón, asumiendo el mando de la 125 Brigada, la llamada columna de los “Aguiluchos”, para operar concretamente en el frente de Huesca. Por sus dotes de mando, inteligencia y espíritu combativo fue posteriormente nombrado jefe de la 25 División del Ejército Regular de la República, participando decisivamente en la toma Belchite, ciudad clave del frente aragonés y estuvo igualmente en la batalla de Teruel.
Al caer Cataluña en manos franquistas formó parte del éxodo hacia Francia, siendo internado en el campo de Argelés-Sur-Mer. Al ser invadida Francia por los alemanes, Vicancos fue internado en 1940 en un campo naci de Vernet d’Ariège, siendo liberado por la Resistencia francesa de la cual formó parte, luchando heroicamente hasta el final de la Segunda Guerra Mundial.
Tras la toma de París por los aliados, Vivancos se instala con su familia en la capital francesa, para subsistir se dedicó a pintar sobre abanicos y pañuelos con temas de paisajes parisinos, vendiéndolos a los soldados norteamericanos. Es así como comienza descubrir sus dotes para la pintura, plasmando sus obras sobre lienzo al óleo de marcado carácter ingenuista llamado arte “naif”, que tiene como referente a los pintores Vauchant, Vivin, Bombois, Seraphone etc.
En el año 1947 conoció a Pablo Picasso que lo acogió con cariño ya que había oído de sus acciones durante la Guerra Civil. Decide mostrarle sus obras en su estudio de la Rue des Grand-Agustins. Picasso se interesó por su pintura y le buscó a la marchante María Cuttoli para que se ocupase de darlo a conocer. En el año 1948 realizó su primera exposición en París en la galería “Mirador”. Se fue haciendo nombre llegando exponer en numerosas galería de París, Roma, Basilea, Rotterdanm, Rabat, y en diferentes ciudades de la antigua Yugoeslavia.
Su nostalgia por España le lleva a solicitar su entrada oficial, con objeto de residir en ella, y Gobierno de Franco se lo autoriza en 1970. En 1971 expone sus obras en la galería “Ramón Duran” de Madrid, pasando su muestra desapercibida tanto por la crítica como por los coleccionistas. De una forma póstuma se realiza a las pocas semanas de su fallecimiento una exposición de sus obras en la galería Studio 52 de Córdoba, ésta motiva que ese mismo año se exponga en Bilbao en la galería “Arteta”, obteniendo un gran éxito. Incluso coleccionistas de Madrid de “pintura neif“ que no se habían enterado de la exposición realizada en esta ciudad un año antes, se trasladaron a Bilbao para adquirir sus obras. Nuevamente se organiza en 1974 una exposición en la galería “Arteta” de Bilbao.
Encontrándose mal de salud y sin apenas haber tenido relación con Córdoba la elige al final de sus días como residencia, por su clima y ambiente adecuado, por sentir una gran predilección por ella y por razones históricas-artísticas. Este motivo es más que suficiente como para que Córdoba le esté agradecida a este pintor “naif” de fama mundial, y se le pueda considerar como a un hijo de la misma.
Testimonios
- André Breton le dedicó unas líneas, diciendo:
- “El duende que Vivancos manifiesta en su pintura, es el don del que se place por descubrir el arte por sí mismo; es la invirginal consagración de la vida acaso vencida de antemano, pero junto a la posibilidad de recomenzarla cada vez.”
Exposiciones de sus Obras
Personales:
- Galería Mirador. París, 1948.
- Galería Mirador. París, 1956.
- Galería Galería Norval. París, 1958.
- Galería Charpentier. París, 1964.
- Galería Ramón Durán. Madrid, 1971.
- Galería “Studio 52”. Córdoba, 1972.
- Galería Arteta. Bilbao, 1972 y 1974.
- Caja Provincial de Ahorros de Córdoba, 1995 (Centenario)
- Cajasur- Gran Capitán, 2010 (Fondos propios de la Obra Social y Cultural Cajasur)
Colectivas:
- "Les Peintres Naives". París, 1960.
- "Laienmaler". Basilea, 1961.
- "Pittori Naifs". Roma, 1964.
- "Die Lusthof der Naieven". Rotterdam-París, 1964.
- "Le Panorama Internationale de la Peinture Naive". Rabat, 1964.
- "Von Rousseau bis heute". Zagreb-Belgrado-Rijeka-Ljuhijana 1970.
Exposición en 1972, en la Galería Studio
En 1972 -antes del final de la Dictadura- le exposición de Vivancos, con presencia de parte de su familia que venía de París, fue todo un acontecimienbto cultural y político. Una de sus hijas abriría después una sala de exposiciones en la calle Reyes Católicos.
EXPOSICIÓN POSTUMA DE GARCÍA VIVANCOS Está considerado como uno de los primeros pintores "naif" del mundo Publicado en la edición cordobesa de El Correo de Andalucía el 24 de octubre de 1972 En la Galería Studio va a exponer Miguel García Vivancos. Un esfuerzo nuevo de esta joven y dinámica galería que ofrece una muestra de un artista de valía excepcional. Miguel García Vivancos es un pintor «naif» por excelencia. UNA APRETADA BIOGRAFÍA Vivancos es español. Nació en Mazarrón, provincia de Murcia, en abril de 1895. Quedó huérfano muy joven al morir su padre en «las Américas», a donde marchó en infructuosa búsqueda de trabajo. A los 13 años de edad Vivancos empieza a trabajar como aprendiz de mecánico en el arsenal de Cartagena. Al poco tiempo marcha con su familia a Cataluña en busca de mejorar la situación. Exiliado a Francia es internado en un campo de concentración nazi durante la Segunda Guerra Mundial, y, tras ser liberado por los maquis, lucha con la bandera francesa de la libertad. A finales de 1947, Vivancos consigue ser recibido por Pablo Ruiz Picasso, y éste le anima, tras observar sus cuadros. Llama a María Cuttoli y ésta lanza a Vivancos. Un cuadro que regaló a Picasso con la condición de que se 1; vendiera alcanza una buena cotización. Este doble éxito marca una pauta que será ya decisiva en su trayectoria artística. Cuaja ésta en la primera exposición en 1948. Ha nacido el pintor «naif» por excelencia. ¿QUE ES LA PINTURA«NAIF»? Dice José Luis Merino que «un azar o una pasión durante mucho tiempo contenida o, tal vez, un instinto que no se saca a la luz, sino tardíamente, han llevado a la pintura a muchos hombres y mujeres que, sin la preparación adecuada, conforme a los cánones de este arte, crearon un estilo». La clasificación de este estilo fue «naives», es decir nativos-ingenuos-primitivos. Con esta etimología se puede fácilmente deducir que se trata de exponer la verdad, la naturaleza, sin esfuerzos ni sacrificios. Un rechazar las técnicas sabiamente aprendidas o magisterios preestablecidos. Sigue diciendo Merino que «lo que importa de las obras de estos artistas no es su torpeza, sino el fervor humilde que indaga sobre la realidad superior de las cosas, antes que en la apariencia de las cosas y antes que en la realidad vulgar cósmica de las cosas». Los «naivistas» más relevantes, junto a Vivancos son Henri Rouseau, Bombois, Vivin, Bauchant, Eve, Seraphine, LAS EXPOSICIONES María Cuttoloti apoya decididamente la obra de Vivancos. Ella sabe que cuando Picasso se ha interesado en el caso es porque realmente hay calidad. Pero no es sólo esta mujer apasionada del arte quien le apoya. Vivancos en éste sentido es como un niño mimado. Se asemeja a la candidez de sus cuadros: Pablo Neruda,. Max-Pol Fouehet, Tenoudji, Jeanne Casel, Paul Petrides le animaron a continuar eficazmente. Entre museos y coleccionistas que guardan sus obras sale una larga lista indicativa de la calidad de este artista, que está enterrado en Córdoba. Citaremos al Museo de Arte Moderno de París, Museo de Arte Moderno de Nueva York, Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro, Museo de Arte Moderno de Skopje (Yugoslavia), Picasso, Francois Mitterand, Helena Rubinstein, Greta Garbo, Kirk Douglas, etcétera. Cincuenta y dos años tenía Vivancos cuando comenzó a pintar en París. Muchos pañuelos pintó para ganarse la vida en pobre industria callejera con un ruso blanco. Treinta y dos años ha estado fuera de España. El mismo decía a la prensa madrileña: «Tengo la impresión de no haber salido nunca. Me encuentro en casa, la gente que me encuentro es mi gente. Hay cosas que han cambiado, que no me gustan, claro, ¿qué es esa obsesión por el fútbol, por las quinielas, por la televisión? ¿Es que no hay cosas mucho más importantes? Mucho es lo que se podría hablar sobre Vivancos. Aquí solo hemos mal hilvanado unos apuntes para que el lector pueda valorar un poco este acontecimiento artístico en la ciudad. Pero el mundo de Vivancos, ese sueño perenne plasmado con el pincel en las telas puede ser visto en la Galería Studio. No lo olvide de apuntar en su agencia. La pintura de Vivancos vuelve a España después de 32 años de ausencia y tras haber pintado 25 años en París, Todo un poema. |
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